En debriefing des images et des choses de la nuit bleue, Marion Orel et Aurélie Godard en cours d’installation à l’Espace d’en haut et dans la rue bleue le vendredi 8 septembre après-midi. Bientôt plus de choses en ligne !
–
Extrait de “French strip-tease”, Jacques Floret, 2015
Longues nouvelles de rentrée de l’atelier, avec la soirée Extraits de bleu ce vendredi 8 septembre à Paris, 2 rue bleue, à l’Espace d’en bas, la publication des Suppléments des musiques imaginaires, de mon texte sur les fanzines pour Bleu Bleu au Printemps de Septembre, les prochaines aventures de Julie Tippex et Pierre Bastien tapes, et des choses d’enfance !
Je rejoins également cet automne la structure C-E-A/commissaires d’exposition associés qui me semblait être la plus proche, professionnellement, de mes activités. Ma fiche est en ligne ici, si vous souhaitez m’y retrouver !
“Elle m’a fait un geste des yeux pour m’inviter à monter. C’était un geste bleu.”
— Richard Brautigan, Un privé à Babylone
Pour sa première soirée parisienne au 2 rue Bleue à l’Espace d’en bas, Collection Morel explore les nuances et détails monochromes de la couleur bleue, déclinée sous de multiples formes, dans une durée maximale de 5 minutes : courts textes, vidéos d’artistes, images, livres projetés, montages sonores, dispositifs, installations, déclarations, enregistrements, performances, musiques, reprises et extraits rythmeront ou accompagneront la soirée concoctée à douze mains par Mariette Auvray, Séverine Bascouert, Jean-Louis Chapuis, Marion Orel et Wilfried Paris autour de Marie-Pierre Bonniol, à l’initiative de la programmation.
Au programme : le bleu du ciel comme de la mer, celui des piscines, la peau bleutée des filles discrètes, des ecchymoses. Il sera aussi question de l’heure bleue, des fleurs bleues et du bleu mystique, du bleu Klein comme de l’azur lisboète, de bleu électrique, du bleu d’incrustation et de blue-jeans sur la plage ; de rêves pour Jacques Monory et de lune bleue par Elvis Presley.
Avec des textes et propositions de Franck Ancel, Mariette Auvray, Séverine Bascouert, Olivier Bleys, Alix Boillot, Marie-Pierre Bonniol avec Danielle Bonniol-Ferrus, Patrice Caillet, Antoine Camenen, Jean-Louis Chapuis, Charlène Darling, Adam David, Emelyne Duval, Pierre Escot, David Fenech avec Pierre Bastien, Jacques Floret, Aurélie Godard, Philippe Goguely, Pierre Hemptinne, Frédéric Héritier et Jean-Luc Moulène, Guillaume Heuguet, Alex Jimenez, Christine Lapostolle, Karine Lebrun, Natalia Lopez, Yves-Marie Mahé, Cécile Mainardi, Bruno Meillier, Marion Orel et Sarah Duby, Wilfried Paris, Jérôme Peignot, Danny Steve, Lucien Suel, The Dead Mauriacs, Françoise Valéry, Enrique Vila-Matas avec Eduardo Berti, Jean-Jacques Wunenburger, et des extraits de Dashiell Hedayat, Naomi Kawase, David Lynch, Ken Nordine, Novalis, Eric Rohmer, et Les Hou Lops.
Générique : “Un rêve pour Jacques Monory” de The Dead Mauriacs (Bandcamp)
Informations sur le site de Collection Morel | Communiqué de l’Espace d’en bas
–
Projection de “Vivir para Vivir/Live to Live” de Laida Lertxundi au Palace pour Imaginary musics, photo par Michael Bodenmann pour Collection Morel, 2017
Les Suppléments des musiques imaginaires sont en ligne ! Faisant suite à la programmation “Imaginary musics” de Collection Morel qui a pris place au Palace à St.Gallen au mois de mai, ils regroupent les différentes documentations de la soirée (compilation, photographies, musiques, machines..) mais aussi des suppléments comme autant de variations autour du thème (on y retrouve, entre autre, des fleurs maracas comme un Cantatorium), ainsi que les premiers textes d’un Fonds des musiques imaginaires, avec les contributions et textes de Jean-François Magre, Damon Krukowski, Eric Duboys, Pierre Hemptinne, Maxime Guitton, Jean-Jacques Palix et Wilfried Paris, où il est notamment question de Boyd Rice, de “musiques qu’on entend dans la tête”, de fantômes qui font la boum en fumant plein de clopes et de chansons qui s’auto-énoncent. Avec l’aimable autorisation des Éditions de l’Attente pour les textes de Damon Krukowski !
Les suppléments des musiques imaginaires | La page des musiques imaginaires
–
Une sélection de couvertures de fanzines par Patrick Bœuf in “Peace Warriors (1994-2004) : entretien avec Patrick Bœuf”, Mathieu Saladin, revue Volume, 5-1, 2006
Le 15 octobre 2016 j’étais présente à Lieu Commun à Toulouse pour lire un texte sur les Fanzines, dans le cadre de l’exposition Bleu Bleu de Stéphane Arcas et Manuel Pomar, dans le cadre du Printemps de Septembre. Le texte est désormais en ligne ici et raconte une partie de mes années 90, ainsi que mon rapport particulier à ce support.
“Le commissaire d’exposition Harald Szeemann créait des structures imaginaires, des bureaux, comme autant de tiers pour pouvoir travailler, être en économie, faire se passer, se mettre au travail et en action. Le fanzine, comme dispositif, est un support qui me fascine encore : léger, sans demande particulière d’investissement, aucun besoin de validation, il est un cadre particulièrement privilégié d’auto-énonciation, qui permet à l’écriture de se lancer, mais aussi à son auteur de mettre ses goûts et son être en circuit, dans une économie à l’échelle de son propre monde, sans autre ambition que celle de trouver des galaxies jumelles, des résonances, des points de développement et d’appuis dans ses singularités, à l’écart des stratégies marchandes, en amatorat revendiqué, dans une démarche active et décomplexée quant au rôle qui peut être pris dans le monde, même s’il ne concerne que des micro-groupes, des poches de communautés.”
Le texte sur les fanzines | L’exposition et le programme Bleu Bleu sur le site de Lieu Commun
Archives : Supersonic Jazz et Numéro Zéro sur Merzbo-Derek
–
Acid Mother Temple & The Melting Paraiso UFO
En sortie de séminaire de Julie Tippex, de nombreux groupes sont cet automne sur la route : Acid Baby Jesus, Acid Mother Temple & The Melting Paraiso UFO, Dälek, Faust, Housewives, Richard Youngs, White Manna, Zombie-Zombie…
Également annoncés : Joasihno jouera au festival Scopitone à Nantes le 24 septembre, Chloé et Vassilena Serafimova le Tribute à Steve Reich au Festival Maintenant à l’Opéra de Rennes le 11 octobre, Angela Bulloch & David Grubbs présenteront “The Wired Salutation” au Musée Serralves de Porto le 26 octobre, et Brian Case (Disappears) jouera à Sonic City festival programmé par Thurston Moore à Courtrai le 10 novembre.
Je suis également derrière la production, pour les soirées Gonzaï, des concerts suivants à La Maroquinerie à Paris cet automne : Stephen O’Malley, France et Richard Frances le samedi 23 septembre, Matias Aguayo & the Desdemonas, La Mverte et Casse Gueule le vendredi 20 octobre, Essaie Pas, Nova Materia et Colombey le 18 novembre.
Les concerts et soirées de Gonzaï | Le site de La Maroquinerie
Les aventures de Pierre Bastien tapes, pour leur part continuent, avec des concerts de Pierre Bastien à Bruxelles (Cinema Nova, le 7 septembre), Paris (Musée des Arts et métiers, le 9 septembre), Eupen (Ikob / Festival Meakusma, le 10 septembre), Prague (Palac Akropolis, le 12 septembre), Heist-op-den-Berg (Cultuurcentrum Zwaneberg, le 23 septembre), Copenhague (Festival of Endless Gratitude, le 30 septembre), Billière (Festival Accès)s( – Machines sensibles le 14 octobre), Barcelone (Tribute à Oriol Perucho à la Sala Apolo le 6 novembre), Buenos Aires (Musée d’art moderne, le 12 novembre), Porto Alegre (Festival Kino Beat le 16 novembre), Parma (Barezzi festival, le 18 novembre), Cotignola (Cambio Binario le 19 novembre) et Müllheim an der Ruhr (Shiny Toys festival, le 2 décembre).
Je serai présente au concert de Pierre au Musée des Arts et métiers à Paris le samedi 9 septembre à 15h, dans le cadre des Traversées du Marais. L’entrée est libre mais n’hésitez pas à me contacter si vous désirez être listé.
Tous les concerts et expositions de Pierre Bastien | Le site de Pierre Bastien tapes
Au travail sur l’exotique, la maternité, les visages, les hôtels de l’imaginaire et les territoires des maisons d’enfance, mais également les expropriations (programmes, expositions et propositions, 2017-2020).
“En 2013, j’ouvrais Studio Walter comme atelier, d’abord comme un blog, afin d’avoir un début d’endroit où regrouper mes activités, mais aussi mon parcours, mes recherches et essais. Walter est également le nom de mon premier fils et j’ai longtemps hésité à garder ce nom soit pour l’un, soit pour l’autre ; le nom, d’une part, que je donne à mon atelier, cet espace mental où je réarrange le monde et ses impacts dans mon imaginaire, dans un autre ordre, accompagnée souvent, en tous les cas pendant longtemps, par l’esprit de Walter Benjamin ; et celui, d’autre part, que j’imaginais pendant plusieurs années comme celui d’un fils à naître. La famille, me disait-on, “c’est sacré”. La tension était réelle.
Quelques années après, l’articulation entre mes activités d’édition, de production, de programmation, mais aussi de créations de textes, de pièces, de “petites choses”, commence à prendre une forme et m’encourage à de moins en moins séparer les champs de ma vie dans tous leurs aspects de création.
Articuler la maternité à mon affaire a été un geste qui m’a été permis, en tous les cas ouvert, par le très astucieux et affranchissant dispositif “Artist residency in motherhood” de l’artiste américaine Lenka Clayton. Si je ne me suis pas affiliée à ce programme, son idée tout de même m’habite, et c’est dans cet impact, réel, de la proposition que j’ai filmé et monté cet été mes deux premières vidéos.
L’une, sur le bleu, avec ma mère l’artiste peintre Danielle Bonniol-Ferrus, sera présentée à l’Espace d’en bas le 8 septembre. L’autre, “Le salon de la magie” est aujourd’hui mise en ligne sur Vimeo. Fantômes, lumières qui s’éclairent toute seule, arbres qui bougent l’air de rien : elle retrace des instants à Paris, sous une verrière Cité Jandelle, lors du grand orage en juillet, devenue chambre d’un hôtel imaginaire, mystérieux, que seul l’ennui permet.
Aujourd’hui, Studio Walter, comme appellation, est complètement assumé. Walter, et son frère Marcus, me permettent de vivre de nombreux états d’amour que je n’avais pas vécus avant eux, et me mettent dans cette lecture qui m’encourage à apporter ma part d’écriture dans ce monde, dans tous ses risques, ses expérimentations et ses possibilités, convaincue que nous méritons mieux que des fonctions, et que l’énergie que nous pouvons mettre à la tâche ne soit pas, pour quelques fenêtres, liée à des responsabilités et obligations.
Au travail, donc, sur la création !”
Et, bientôt, des nouvelles d’hiver avec le festival BBmix annoncé.
“Elle m’a fait un geste des yeux pour m’inviter à monter. C’était un geste bleu.” — Richard Brautigan, Un privé à Babylone
Cher tous, le vendredi 8 septembre à 18h30 j’organise à Paris une soirée de rentrée sur le Bleu au 2 rue Bleue, au toujours très convivial Espace d’en bas, avec quelques acolytes (Mariette Auvray, Séverine Bascouert, Jean-Louis Chapuis, Marion Orel et Wilfried Paris). L’entrée sera libre et l’idée d’avoir de nombreuses participations, d’une durée de 5 minutes, sur le bleu. Peuvent être présentés des lectures, des idées, des histoires, des citations, des films, des images, des morceaux… Enrique Vila-Matas nous a envoyé un texte, sur le bleu de Lisbonne, pour inaugurer la série de contributions. Il serait aussi question de Novalis, de blue-jeans, de jupes bleu Klein et d’espaces infinis de fictions. Nous serions ravis de votre participation, que vous soyez sur Paris à la date, ou que vous nous passiez des textes à lire ou des choses à diffuser. Prenez contact pour proposer vos idées ! Le programme sera préparé en amont, avec également le projet d’une petite publication. Une proposition de Collection Morel, avec l’Espace dans bas et Franz Buch.
Par ailleurs, le lendemain le samedi 9 septembre, Pierre Bastien jouera “Quiet motors” à 15h au Musée des arts et métiers, concert gratuit dans la limite des places disponibles et dans le cadre des Traversées du Marais. Attention jauge limitée ! (200 places). Contactez-moi si vous prévoyez de vous y rendre.
Message d’avant-été, au plaisir de retrouver le monde à la rentrée !
De retour du Palace et sa deuxième soirée particulièrement enveloppante, je suis au tri des traces, heureuse que cet évènement ait pris lieu et place. J’ai particulièrement aimé sa couche de littérature, ajoutée, qui a mis de la profondeur à l’ensemble. Quelque chose de cet évènement va encore en moi longtemps résonner. Bientôt au travail sur ses suites ! et aussi ses suppléments | Site des musiques imaginaires | Photo : Patrice Caillet / Sounds of silence, Palace, St.Gallen, mai 2017 par Studio Walter.
A quelques jours d’ouvrir les Musiques imaginaires, je suis heureuse qu’elles prennent enfin lieu, et particulièrement au Palace, cet ancien cinéma, si beau et qui marche si parfaitement avec les notions de projection, et de soi et son imaginaire comme lieux précieux, si centrales dans mes recherches. L’aventure, je l’espère, ne fait que démarrer, souhaitant au projet d’avoir d’autres vies dans d’autres villes, et de devenir un Musée portatif qui a chaque fois se déplierait. Nous ne serons peut-être pas nombreux, mais je sais déjà que la magie sera là, qu’elle aura ses moments. Palace et Saint-Gall, nous arrivons ! Avec mes remerciements particuliers à l’équipe de filles qui a pu collaborer et m’aider, dans cette période pas toujours facile de maternité. Merci Constance, Tea, Gwladys, Stephi, Delphine et Lisa ! Avec Pram, Ela Orleans, Joasihno, Pierre Bastien, Klavikon, Xavier Boussiron, Sounds of silence, Wilfried, Stanley, Paul Paulun, Patrice Caillet,et les diffusions de Laida Lertxundi, Asmus Tietchens et The Dead Mauriacs, vendredi 5 et samedi 6 mai, Palace, St.Gallen | Site des Musiques imaginaires | Playlist
Le site des Musiques imaginaires est en ligne !
Programme du 4 au 6 mai 2017 au Palace et à Nextex à Saint Gall en Suisse, sur une invitation de Damian Hohl, avec les concerts de Pram, Ela Orleans, Joasihno, Pierre Bastien, Xavier Boussiron, Klavikon, les DJ sets de Sounds of Silence, Wilfried*, Stanley, les diffusions de The Dead Mauriacs et Asmus Tietchens / Hematic Sunsets (Postcards from Aroma Club), expositions, conférence, projection par Paul Paulun, Discographisme Récréatif et Laida Lertxundi.
“Marienbad électrique, boogie aquatique, a certain idea of exotica and tenderness” : je suis heureuse d’enfin avoir mené ce programme à bien, comme première forme, peut-être, de ce Musée des Musiques imaginaires qui m’obsède tant.
Un programme de Collection Morel, produit par Julie Tippex pour Palace, St. Gallen, avec le soutien d’APCd Fondation, Archives + Production d’Art Contemporain
Dessin par Gwladys Morey, écriture par Delphine Duprat, design Stephanie Piehl
Site par Constance Legeay
Au clavier et en finalisation des Musiques imaginaires, plongée dans “Spät Europa“ d’Asmus Tietchens. Le programme sera annoncé le 4 avril ! | Site des musiques imaginaires (à partir du 4 avril) | Image : Sainte Cécile.
Au travail sur les Musiques imaginaires qui auront lieu le 5 et 6 mai au Palace à St. Gallen, en train de finaliser les dossiers, le programme final bientôt annoncé. Avec une exposition de Discographisme Récréatif / Patrice Caillet (illustration). Bientôt plus d’informations !
Ma contribution ainsi que celle de Jean-Jacques Palix à la soirée “Machines célibataires” de Collection Morel à Montreuil pour la Semaine du Bizarre le 9 décembre 2016 sont désormais en ligne!
–
Vidéo et notes de Jean-Jacques Palix : “Quelques machines célibataires“
Vidéo et texte de Marie-Pierre Bonniol / Collection Morel : “Nous sommes des machines célibataires“
–
Également mis en ligne, deux autres vidéos de Jérôme Peignot réalisées par Mariette Auvray dans le cadre de Collection Morel, avec Marie-Pierre Bonniol
Jérôme Peignot sur la Typoésie
Bons visionnages !
Le texte “Nous sommes des machines célibataires“ lu au Théâtre Berthelot de Montreuil vendredi dernier pour La Semaine du Bizarre est en ligne. La carte-postale du Trio Robot m’a été offerte par Benjamin Barouh ce soir là | Le verso
